If Hitler Has been a Hippy How Happy Would We be

·
If Hitler Has been a Hippy How Happy Would We be
White Cube
30 May—12 Jul 2008
Mason's Yard, London
london_art.jpg

If Hitler Has been a Hippy How Happy Would We be” leo en la hoja informativa de la exposición que nos presenta la tan consolidada galería Londinense White Cube de los aún más populares hermanos Chapman. Famosos por su readymade de una tirada de Los Desastres de la Guerra de Goya en dónde los hermanos rompen el tabú mayor de la autoridad artística interviniendo en la impresión antigua; hoy presentan en el cubículo blanco su último trabajo. Considerados por algunos  como los bad boys del arte británico, Jake y Dinos trabajan dentro de la estética del horror donde la ironía parece ser el único atributo que la crítica consolidada les brinda para con su subversiva finalidad- desde mi punto de vista algo forzada y gratuita.

Así como los demás trabajos que hasta ahora había visto me despertaban un interés, una peculiaridad, una sátira sonrisa para con los artistas por su crítica a la institución llamada ARTE, en este caso, salí muy decepcionada de la sala.

arte_london.jpg
En el primer piso de la galería se pueden contemplar unos retratos victorianos al óleo realistas pero con la cara retocada al estilo de una película de terror propia del género de ciencia ficción. Una especie de repetición de lo ya producido con la serie de Goya, con lo que no me tomaré la molestia de comentarlo. Pasaré directamente a los que se puede encontrar en el sótano de la galería: Fucking Hell.

Bajo las escaleras con nerviosismo pues lo que se esconde en la sala del basement es la maqueta que desde hace unos años los hermanos preparan. Antes de su muestra en pública ya es conocida como el sumum irónico de la representación artística de la violencia.

Se trata de una maqueta gigante en forma de esvástica cuyos brazos se separan dejando espacio para que los visitantes se paseen por en medio. Así la audiencia se ve rodeada de esta maqueta del terror en-vitrinada. Partiendo del título de la exposición, la maqueta personifica las peores pesadillas que uno se pueda imaginar. Efectivamente, se trata de una construcción en miniatura de miles de muñequitos que se hacen la guerra. Las figuritas propias de un vídeo juego muestran heridas hiperrealista donde huesos y llagas pueden apreciarse. Estas se sitúan en un paisaje con un volcán en el medio, unos fuertes, bosques, un río y montañas. Un setting que recuerda sin duda al de la guerra de Vietnam y especialmente al representado en  Apolcalipsis Now. A ello se le suman crucifijos con gente, cerdos que devoran a mujeres de tres cabezas, tanques nazis y esqueletos que persiguen a soldados. Sin duda un infierno de Dante elevado a la macabridad contemporánea y al terror propio de las películas de ciencia ficción.
white_cube_londres.jpg
Dejo la sala sin entender porque esa maqueta que me parece todo un éxito como miniatura de la próxima posible película de Spielberg ampara tanto revuelo y éxito. Pero todo gira en torna a la tan temida pregunta de ¿qué es arte hoy?; ¿qué entendemos por arte contemporáneo? Una pregunta que sin duda no tiene una respuesta única ni cierta.  La democratización del arte ha permitido que cualquier discurso subjetivo sea válido y así no exista autoridad artística, punto a favor pues admite más artistas y más gustos. El problema: podemos caer en un grandísima relatividad donde gritamos fuertemente: ¡todo vale!
 
Detrás de la maqueta aparecen en un pasillo una acuarelas de Hitler que los hermanos compraron anónimamente y que como indica su marca de estilo retocaron con símbolos hippies. Quizás lo más interesante de toda la exposición aunque de nuevo algo repetitivo. Tras un monologo interior donde mi rabia para con la exhibición aumenta mientras camino en dirección a piccadilly circus, me planteó la posibilidad de que precisamente la exposición quería mi repulsión. Quería mostrarme el horror como si se tratase de una miniatura fantástica que ocurre fuera de la realidad, alejada por una vitrina de nuestras vidas cotidianas. Una fantasía propia de ciencia ficción que tan solo vemos en las películas pero que desgraciadamente queda así grabada en la mente de los excombatientes. Un horror que quizás no es tan ilusorio.
chapman_exhibition.jpg

Sigo con el mismo sentimiento mientras escribo estas líneas. Pienso en el título: y para ser franca no veo ni su sutil sátira ni su ironía punzante. No lo entiendo. Lo comprendo como un título subversivo, propio de unos bad boys de sonrisa pícara que lamentablemente no relaciono con lo expuesto y más que sugerirme grandes preguntas sobre la condición humana se convierte en un título vacío.

 
Un éxito de exposición ya que te provoca algo, aunque sea un sentimiento de aversión. Personalmente “If Hitler Has been a Hippy How Happy Would We be” de los hermanos Chapman afirma la sentencia de mucho ruido y pocas nueces.

Tendencias TV Selection

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

CAPÍTULO 11: PAULA HARO #PROFILES

CAPÍTULO 11: PAULA HARO #PROFILES

'Desde el colegio, tuve claro que sería artista, aún no sabía de qué, porque era como una mujer del renacimiento, todo me gustaba'.

Bienvenidos a la segunda edición de la sección, ya no tan Pop Up, de Tendencias Tv: Profiles. Esta vez volvemos a Barcelona, donde cada semana conoceremos a artistas emergentes, sus proyectos,...

LA CARN, LLUIS GARAU

LA CARN, LLUIS GARAU

'En plena adolescencia entró un ordenador en mi habitación. Esa inofensiva acción dejaría una huella en mí para el resto de mi vida.'

La historia no contada de una generación, los límites entre la intimidad y la exposición, la causa-efecto de un desnudo y Chatroulette como medio para comunicar. LLuís Garau se considera...

Explorando la Interconexión en el Mundo Colectivo en Espai 13

Explorando la Interconexión en el Mundo Colectivo en Espai 13

El Nuevo Ciclo del Espai 13 en la Fundació Joan Miró: "Nos Acompañaremos Cuando Anochezca".

Pensar en cómo habitamos el mundo es un ejercicio de reflexión que puede abrumar a más de uno. Reflexionar sobre la manera en que ocupamos y experimentamos el mundo de...

PHOSPHOR: Art & Fashion. ¿Es la moda arte?

PHOSPHOR: Art & Fashion. ¿Es la moda arte?

Sassen y Waplington exploran la relación entre arte y moda con motivo de la exposición de Viviane Sassen PHOSPHOR: Art & Fashion.

La relación entre el arte y la moda ha sido extensamente debatida. Podemos observar deslumbrantes piezas de indumentaria en museos y formas de comunicarlas que rebosan creatividad y expresividad. Limitar...

CAPÍTULO 6: ÁLVARO PARÍS #PROFILES

CAPÍTULO 6: ÁLVARO PARÍS #PROFILES

'Me gustaría llamar la atención a organizaciones de campeonatos donde esos prejuicios se materializan. El pole y los tacones no se pueden gatekeepear.'

Bienvenidos a la nueva sección Pop Up de Tendencias Tv de 8 capítulos: Profiles. Cada semana conoceremos a artistas emergentes, sus proyectos, sus intereses e inquietudes. Este formato se compone de la...

CAPÍTULO 4: JAYCE #PROFILES

CAPÍTULO 4: JAYCE #PROFILES

'hay un gran trabajo por hacer, en materia de generar espacios seguros y oportunidades para personas queer y racializadas, especialmente para las personas trans, y desde que formo parte de la escena ballroom de aquí, la he visto crecer'

Bienvenidos a la nueva sección Pop Up de Tendencias Tv de 8 capítulos: Profiles. Cada semana conoceremos a artistas emergentes, sus proyectos, sus intereses e inquietudes. Este formato se compone de la...

Apúntate a nuestra newsletter semanal

Be part of the club Tendencias TV


He leído y acepto la política de privacidad de Tendencias.tv