Nan Goldin

Nan Goldin, aunque resulte una gran paradoja, la redescubrí de la mejor manera que se puede conocer a un artista. Estaba en Paris, que no NY, y un amigo me dijo «te llevo a conocer a Nan Goldin». Sin duda alguna sonreí (siempre sentí una sensación extraña y algo desconocida hacia Goldin) y no dude en pensar que iríamos a una galería, museo o centro de arte. Pero sorpresa, cruzamos la plaza Beaubourg y entramos a la biblioteca del Pompidou (gratuita y totalmente recomendable).

Mi amigo, como buen parisino, conocedor de esas estanterías, bajo libros, trajo revistas y nos sentamos en el suelo. Me paseó entre fotos, interconectó libros y me explicaba quien era los profes de sus instantáneas. Nan Goldin no es fácil, ni es para todo el mundo. No es agradablemente estética, pero tiene una energía potente, un realismo puro y una crudeza que retrata un movimiento, un época, una generación. Desde allá, desde tarde parisina, cualquier oportunidad es buena para conocer, indagar y tratar de interpretar el trabajo de esta fotógrafa (¡ojo detalle, que unos libros de arte de una reconocida editorial se referían a Nan como hombre! ¡hasta nos hicieron dudar!

;). Pues fue en Berlin, en Berlinishe Galerie, donde se exponía su «Berlin Work». Una sala mediana con fotografías alineadas a la altura de los ojos. Una recorrido que cruza desde 1984 a 2009. Hijos, viajes en trenes, entrega de regalos, autorretratos, el Hotel Savoy, muñecas Barbie, estaciones, baños, «squatted houses», baños. Todo muy Goldin, todo muy alemán. ¿Cómo el lugar puede impregnar tanto una personalidad? ¿cómo una personalidad puede mantenerse firme captando lo mejor del espacio?