Villa Noailles y su festival de moda, fotografía y accesorios

Habitar el día de hoy es complicado. Ayer, Francia ardía entre protestas por todo el país. El mundo se vive, se siente y se piensa de forma diferente según el momento desde el que lo miramos, dónde estamos y cómo lo exploramos. Tal vez por eso, o quizá no, necesitamos oasis. Espacios donde respirar para volver al centro. Lugares donde detenernos en los detalles, descubrir conceptos, encontrar nuevas formas de expresión y mirar la realidad desde otros ángulos.

En el festival de Hyères, la fotografía se presenta como una forma total de reflexión; los accesorios, como una manera de hacer y resistir frente a una vida cada vez más tecnologizada, sumando humor, ironía y maestría; y las nuevas generaciones de creadoras y creadores llegados de distintos lugares del mundo toman el protagonismo en la moda, proponiendo otras maneras de imaginarla.

Mientras la Villa Noailles reina en paz desde las alturas, en sus laboratorios creativos todo es movimiento, experimentación y caos. Basta cruzar una puerta para que se abran ventanas a la curiosidad y adentrarse en universos cargados de referencias, preguntas y posibilidades.

La 41.ª edición del Festival Internacional de Moda, Fotografía y Accesorios de Hyères, celebrada del 15 al 18 de octubre, ha sido también la primera bajo una nueva dirección. Una edición que, además de premiar el talento emergente, marca un nuevo capítulo para un festival que busca volver a poner el foco en sus finalistas y en su trabajo.

En moda, el Gran Premio del jurado ha sido para Yui Chen, diseñadora china que, con su colección Food Cover, transforma las campanas que cubren la fruta en un estudio de volúmenes, transparencias y siluetas escultóricas. Un punto de partida cotidiano que se convierte en una exploración material y formal.

Entre los finalistas premiados, Xiao Xu reinterpreta la ropa masculina mediante materiales como el látex, el metal y el cuero brillante; Dieter Vlasich Obermann recupera los objetos que guardaba su abuela y las técnicas artesanales de Yucatán; Rachel Luurssen reflexiona sobre la presión de los ideales de belleza sobre el cuerpo femenino; y Brais Albor Rodríguez cuestiona los cánones de la industria con un armario pensado para hombres cuyos cuerpos suelen quedar fuera de su imaginario.

En accesorios, Sassa Ann van Wyk recibe el Gran Premio por sus piezas para la cabeza. En fotografía, las historias familiares, el paso a la edad adulta, las ilusiones ópticas y las realidades laborales se convierten en diferentes maneras de leer el presente. Miradas que no necesitan compartir un mismo lenguaje para convivir en un mismo lugar.

Quizá ese sea uno de los valores de Hyères: reunir sensibilidades que vienen de contextos distintos y dejar que se encuentren sin necesidad de reducirlas a una única tendencia. No se trata solo de descubrir quién ganará o qué propuestas llegarán al mercado, sino de observar qué preocupa, qué inspira y qué formas encuentran quienes empiezan para expresarlo.

Porque, en medio del ruido, también necesitamos lugares que nos devuelvan las ganas de mirar. Lugares donde una idea todavía pueda sorprendernos, un objeto pueda hacernos pensar y una imagen nos obligue a detenernos un instante más.