El viaje creativo detrás de PLEC · Barcelona Cultura de Moda

La narración de una manera de crear y como dar vida a una experiencia.

· •
Cartel de PLEC Barcelona Cultura de Moda Vol. 1: un rostro con gafas blancas que reflejan una sesión de fotos

Esto es la historia de un viaje creativo en diferentes pasos. Una narración sobre una manera de crear que, como todo lo bonito y contemporáneo, acaba convirtiéndose en una historia de co-creación.

Primero. Entender la propuesta. Cuando te hacen una propuesta, el primer paso es entenderla. Cuanto más abierta, líquida y vaporosa es, más interesante; esto como luz. Como la sombra, más complejo es ponerle puertas al campo, darle forma y tratar de delimitarla. En este caso, la propuesta llega en enero. Sexy, llena de posibilidades y como una semilla que empieza a cultivarse. Para que este punto uno funcione, especialmente en un momento como el actual y con un margen tan poco cerrado, son cruciales la buena sintonía, la empatía y el buen trabajo entre los equipos.

Segundo, entonces, construir un equipo. Uno ya viene dado: quien llama. Aquí, un team con ganas de llegar lejos, todo orejas y con la intención de hacer algo ilusionante. Lo que sigue es acabar de construir un ecosistema que permita tener una buena base y tocar tierra. Buscar un equipo que sepa de lo suyo y al que la propuesta, aka brief, abierta, líquida y vaporosa, le parezca tan sexy e ilusionante como a quien le llama.

Aquí las bases estaban claras: este ecosistema necesitaba quien diera forma a la experiencia y quien ideará toda la imagen. Primero, alguien que dominara lo espacial y tuviera ganas de crear el refugio, la cueva, la atmósfera donde dar vida a lo que tenía que pasar. Segundo, alguien que diera vida al universo estético, que dominara la estética, el mundo de la moda y la manera de crear un mundo. ¿Una marca? ¿Un sello? ¿Una iniciativa?

Para dar con estos perfiles, toca respirar, pasear y abrir el chakra de la intuición. Llamar, conversar y explicar que esto es una semilla, que está todo por hacer, pero que tanto el equipo que llama como quienes reciben la llamada tenemos ganas y buscamos un puzzle con ganas. Que les parezca ilusionante.

Y así, lo que empieza con un encuentro entre Laia Moret, responsable de proyectos estratégicos de moda para el Ayuntamiento de Barcelona, en la cafetería del Museu del Disseny, empieza a tomar forma.
Entra FUERA / FOS. Entra Iván Jiménez.

En el caso de Iván, el eureka llega desde su dominio del mundo de la moda, mooooddaaaa, el mundo editorial (We love Magazines! Nos encanta el papel). Había una parte esencial que parecía iluminar ya ese lado del proyecto. FUERA / FOS había compartido hacía tiempo que entre sus wish-list estaba dar forma a un club. Y había una parte del proyecto, que de nuevo, parecía iluminar este apunte de idea. Un espacio de ocio, entretenimiento y baile. De nuevo, aqui el bingo fue muy espontáneo.

Entra en acción Marc Alborna, cuya experiencia haciendo realidad proyectos y experiencias suma una intuición avalada y un saber hacer muy fino parafino (niquel!) y Paola Incarbone, crucial para hacer rodar una rueda de reuniones creativas, dudas, excels (¡Très important!!) y puntos de partida.

Con este cerebro coral en marcha, empezamos a dudar. Dudar en equipo es una de las mejores maneras de regar semillas. Compartir povs, dejarlos en barbecho y volver a empezar. Una cadencia de reuniones creativas, todavía sin Excel y con el margen abierto.

Viajamos hacia lo que va a pasar. Estamos ante ocho meses de los que aún no sabemos exactamente qué serán, pero sí tenemos muy claro qué no queremos que sean.
Aparece la idea de celebrar y la idea de desaparramar (¡Nada de poner puertas al campo!). De entender cómo la moda es mucho más que vestir: es cultura, identidad, expresión y una forma de explicar quiénes somos. Todo atravesado por Barcelona que es lo que en un archipiélago atomizado lleno de propuestas talentosisimas (¡La creatividad miraaaa Barcelona, ¿hace falta listar nombres?)

Orbitamos entre diferentes formatos, espacios y horarios. Ponemos cabeza a cómo se llama, cómo se etiqueta, dónde vive y cómo es. Otro viaje en busca de nombres. (¡Qué difíciles son los nombres!). Y lo difícil que es escoger. Y lo importante que es aquí el cerebro común para llegar a un «aja» final. A partir de aquí, la magia de Iván. Dar con una identidad y un color parece sencillo cuando lo vemos, pero llegar hasta ahí fue todo un baile de referencias, dos propuestas y una ganadora indiscutible: ¡la que ves! La segunda era top, pero esta tenía algo más: los pliegues de las letras, las agujas en sus terminaciones y ese universo que conectaba directamente con el nombre que había aparecido entre todas.

Mientras tanto, el espacio empieza a tomar forma. Reuniones en casa de FUERA / FOS. Un armario imantado lleno de referentes, textiles, fotos y esbozos que salen de la pantallaza. Una grada gigante, una pasarela por conquistar y un sitio por habitar. Y a partir de aquí, los «amidaments», los equipos para hacerlo realidad y una suma de personas que han aportado su buen saber hacer para dar vida a un espacio que ahora faltaba llenar.

Cartel vertical de PLEC con las fechas, 21 y 22 de octubre, y la sede: los Tinglados del Moll Oriental, en el Port Vell

¿Qué iba a pasar? Y aquí podríamos pensar que vamos directamente al talento, a los nombres y a las propuestas. Pero no. Subimos, hicimos zoom out y fuimos a los conceptos. A muchos referentes. A mirar, compartir y aliñar entre todas muchas de las cosas que nos gustaban. Pasamos de imaginar un club a un bis a bis de música y charlas, y después a una caja blanca llena de movimiento: skaters vestidas con marcas de Barcelona mientras unas máquinas cosían.

En común, un espacio de encuentro. Un lugar donde mezclarnos, conectarnos, conocernos (¿ligar?) y contratarnos. Porque Barcelona está llena de talento. ¡Llennaaaa! Y porque solo necesitamos cruzarnos y encontrarnos. En común, algo democrático. Sin vips, ni alturas, ni backstage ni escenarios. Todas ocupando el centro, la pasarela. Desde la multidisciplina, con la moda como intersección. En el sentido más extenso de la palabra. Sin perder el oficio, la maestría y la contemporaneidad. Muy Barcelona.

Y mientras el cerebro se hace más grande, aparece Primavera Sound, que suma desde su enorme saber hacer. El proyecto empieza a aterrizar. Ahora la co-creación es más continuada, el calor empieza a apretar y quedan cuatro meses. Tenemos el concepto cerrado, el nombre, la imagen y una propuesta espacial. Luego ya bajamos, gracias siempre, a Paola por esbozar una lista de deseosa nivel real.

Una oda a las revistas. Y se suma Free Time, un gran referente de la ciudad para tantas generaciones vinculadas a la moda, el diseño y la creatividad.
A la vez, empezamos a hablar con Luis Venegas, the one and only, un referente que, desde Barberà del Vallès, ha hablado al mundo con toda su producción editorial.
En Free Time, Lluïsa, un amor, está ilusionada. Bingo. Le proponemos formar parte de algo que todavía está por acabar de definir y le apetece. Con Venegas compartimos charlas, muchas charlas y dudas. (Y ya somos más personas poniendo las ideas en crisis. De nuevo, muy contemporáneo). Es verano y nos encontramos por Zoom.

Con Primavera Sound vamos a lo que vamos. Alex traduce la propuesta a su equipo y vuelve con refuerzos: Clara e Itzaro. Con ellas vamos cogiendo forma, confirmando lo que teníamos entre ceja y ceja y gestionando los primeros síes. Tenemos un crossover, y qué crossover; queríamos un podcast en directo, con su mirada, su audieencia y su saber hablar (x2). Y aqui nace la simbiosis de Radio Noia y Vestir Santes (holi?).

Programa del talento invitado a PLEC en lomos de revistas apiladas: Luis Venegas, Bengala, SVSTO, Mabel Olea y más

Necesitamos un objeto. Y aquí, fan de las camisetas como lienzo y como manera de contar al mundo desde lo más esencial, nos acercamos a CentsDeCels. Escuchan una idea todavía no cerrada y se suman al carro. Ganas y canas.

Llega Sagar, aka Bengala, con un sí ante una propuesta abierta. Su respuesta: celebrar la vuelta a casa con un set alrededor de la música y la escena barcelonesa. Flexibilidad y una mirada expandida.

Empezamos a hablar con Nicasio y lo sacamos de su espacio habitual. Le decimos que nos gustaría verle en directo. Y Nicasio trae a Muerte a la Norma.
Escenario, reivindicación y punto de vista. Junto a Nicasio, su relación con la moda, el cuidado por los detalles y ese universo artístico tan delicado hacen un combo que se estrenará en directo. Otra arruga más en todos los pliegues de la moda.

SVSTO se suma. Mabel Olea revisa y vuelve a repensar propuestas, porque las limitaciones de tiempo y espacio son las que son. Y Miqui Puig, porque le hemos bailado mientras coleccionábamos revistas gratuitas en el Raval.

Y entra AB, aka Abarna, Metal y Acero. Hablamos con Yolanda Muelas porque queremos oírla hablar. Queremos escucharla. Y, sin duda, Edu García Llamas tenía que ser la otra parte de la conversación. Porque, si hay referentes en Barcelona que han dedicado su vida al papel, la moda y el arte de contar historias en la ciudad, ellos, sin duda, tienen que estar.

Activar el archivo. Con Venegas, ya metido en la historia, vamos a activar su archivo, pero en formato instalación. Nada de expo al uso. Algo que permita tocar, ver y conocer. Como no le gustan los pares (sería su segunda activación de archivo en un proyecto que va cogiendo forma) será 3.137 con una selección de 16 revistas que para él son muy Barcelona. FUERA / FOS dirige el cotarro. La propuesta ya tiene hora y espacio: dos tardes-noches, miércoles y jueves. Veremos ocho de las revistas elegidas una tarde y otras ocho la siguiente. Con sus explicativos y sus life-visual, veremos lo que hojeas en una pantalla de 30 metros. ¿30 metros? Una pantalla que a modo pasarela formaará un video wall del mundo de Venegas narrado por Fidel Paez. Luis suma a Daniel Riera. What?! Y aquí no hay palabras. Hello! Daniel Riera conversa con Luis mientras vemos imágenes del archivo de Daniel. ¿Quién dijo lujo?

Por el camino aparece un libro. ¿Tener un line up en un libro? Yes. Y qué libro: 4 kilogramos, 32 centímetros de ancho, 28 de alto, 5 de grosor, 370 ilustraciones, y 432 páginas. Y cerramos el círculo con un espacio podremos ver, hojear y tocar el libro de Miguel Adrover (What?). PLEC nació para poner en común, juntar talentos y cruzar proyectos, negocios y maneras de hacer. Así que este punto final fue el ejemplo perfecto. Alex Grima gracias por hacer que la magia pasará.

Good2b, equipo de super nenas, activan sus poderes y entran a llevar, junto XXL la manera de hacer llegar esto al público. Se curran, entre todas ellas, una campaña de colaboradores que amplifican la historia, haciéndosela suya y regalando historias de horizontalidad y volver a la uni. El bingo se chilla con esa felicidad de quien sabia iba a pasarsélo bien pero que no habria entradas agotadas a una semana del encuentro. Felicitá!

Tendencias TV Selection

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Portadas de Rob&Ot, Agus y los monstruos, Agus Pianola y Bitmax&Co, libros de Liliana Fortuny y Jaume Copons en Combel

Liliana Fortuny: la ilustradora que da vida a una de las series infantiles más leídas

Entrevistamos a la ilustradora Liliana Fortuny

“No somos pareja, no somos padre e hija, no somos ningún tándem ni ningún otro tipo de bicicleta”. Así definen su relación creativa Jaume Copons y Liliana Fortuny, comparándose, con...

JAIME SABATE

Jaime Sabate: Maquetas y fugas digitales

Conversamos con Jaime Sabaté sobre el vértigo de crear entre lo real y lo virtual, la precariedad del diseño y la potencia estética de lo pequeño.

Jaime Sabaté crea desde ese lugar en el que lo tangible se confunde con lo imaginado. Sus maquetas digitales —espacios íntimos, fragmentarios, texturizados hasta el detalle— son refugio y manifiesto....

Gala Atehortúa: la poesía y la performance

Gala Atehortúa: la poesía y la performance

'Escribo sobre ser trans, la violencia de los maridos violentos, la pobreza, el racismo, el amor y la esperanza. A medida que las circunstancias me atraviesan el pecho'.

Gala es una artista multidisciplinaria de la vibrante escena cultural de Barcelona,  su obra se enfoca en la poesía y la performance. Gala encapsula su identidad y experiencias como una...

eguen yeregui

CAPÍTULO 8: EGUEN YEREGUI #PROFILESMADRID

'Decidí crear esta pequeña historia sobre la ilusión, la destrucción del pasado y la búsqueda de un resplandeciente futuro'.

Bienvenidos a la segunda edición de la sección, ya no tan Pop Up, de Tendencias Tv: Profiles. Esta vez nos movemos a Madrid donde cada semana conoceremos a artistas emergentes,...

Skyperoom 64 · COMUNICACIÓN & SENSIBILIZACIÓN  · Lara Costafreda
play

Skyperoom 64 · COMUNICACIÓN & SENSIBILIZACIÓN · Lara Costafreda

‘El viaje más caro del mundo’ de la Asociación Bienestar y Desarrollo - ABD - .

Buah, ¡esto es una conversación de las que eriza la piel! Una conversación con Lara Costafreda, ilustradora, rebelde e inconformista desde pequeña y con un don para la comunicación que...

Sátiras de la vida cotidiana, la concept Store de David Shrigley en Copenhague

Sátiras de la vida cotidiana, la concept Store de David Shrigley en Copenhague

La ironía como narrativa inteligente

La ironía como narrativa inteligente. David Shrigley habla desde los contrarios. Artista visual británico contemporáneo. Compartir desde la duda y la incertidumbre. Sátiras de la vida cotidiana. Lo no seguro....