Fin de semana de arte femenino

Bruselas es una ciudad que engaña a primera vista. Bajo la aparente sobriedad que acompaña al principal centro administrativo de la UE, se esconde una ciudad con una de las escenas artísticas más potentes de Europa.

Nuestro viaje a Bruselas no fue casual. Jessica Gyssel, la editora de la revista “Girls Like Us” nos había preparado un buen tour artístico bajo el programa Girls Heart Brussels, patrocinado y organizado por la mismísima consejería de turismo belga para promover e incentivar el arte femenino, queer. Ahí es nada. Así que nos lanzamos a las calles con todo un fin de semana de arte femenino por delante.

La experiencia Girls Heart Brussels es ideal como punto de encuentro de mujeres artistas de alrededor del mundo. La nuestra empezó en Wiels, una antigua fábrica rehabilitada como museo, residencia de artistas y espacio para performance. El propio edificio tiene en si una presencia espectacular y, sin duda, es uno de los sitios más interesantes de Bruselas. Allí pudimos ver la performance de Lily Reynaud-Dewar “Small Tragic Opera of Images and Bodies in the Museum”, pequeña opera post moderna inspirada en la brutalidad policial tan presente en los medios de comunicación últimamente. La pieza plantea diferentes preguntas sobre la identidad, la represión, el arte y las instituciones.

El día a día en Wiels es muy completo y así queda descrito en el documental de la coreana Sara Van der Heide que realizó su residencia artística allí. El documental refleja la situación actual de Europa desde un punto de vista muy sincero y directo, una realidad que ella vive y sucede a muy pocos metros del propio centro de arte. Nos tocó el corazón.

La ciudad se vuelca completamente al arte durante los días en los que se celebra la feria Art Brussels y muchísimas galerías y centros artísticos organizan sus propias actividades. Nuestra visita a Art Brussels fue breve. La feria, que cuenta con obras de artistas de la talla de Marina Abramovic o de los ya clásicos gagosians, no destaca por encima de otras como Basel o Frieze, ni arriesga ni es tan original como Poppositions o la americana Independant. Presenciamos alguna charla, de las que destacamos la de Laure Prouvost, ganadora del premio Turner. Los films de la artista componen una rica variedad casi táctil, con imágenes, sonidos y palabras. Sus instalaciones son una rica variedad de objetos, esculturas y pinturas, dibujos, muebles, señales… Prouvost no permite la visualización pasiva.

De camino a la feria hicimos una pausa en la galería Argos para ver la obra en forma de performance de Orla Barry. Entrañable, divertida y desafiante, la artista francesa nos sumerge en una desconexión con el mundo rural en “Breaking Rainbow”. El nuevo trabajo de Barry es en un viaje en el tiempo, donde pone de manifesto algunas practicas ya extintas en este mundo 2.0: la cría de ovejas, los concursos de canto antiguo de pastores, los roles de género…

Retomando el tema de las otras ferias, las que que merecen más la pena son Popossition e Independant. La primera se celebró este año en el edificio ING Art Center y apuesta por los más jóvenes desde un punto de vista más underground e independiente bajo el lema «Don’t agonize, organize». Asistimos a un recital de poesía muy interesante organizado por Hana Miletic y Daniel Blanga Gubbay.

La Loge es una galería emplazada en un antiguo templo masónico construido en los años 30 por los arquitectos Fernand Bodson y Louis Van Hooveld. Allí pudimos ver la nueva obra de Natalie du Pasquieur y asistir a un coloquio en el que ella misma nos explicó anécdotas sobre sus 25 años de trayectoria. Su libro de bodegones comisariado por Luca Lo Pinto invita al espectador a visionar distintas fotografías en blanco y negro de naturalezas muertas ejecutadas originalmente en aceite entre 2000 y 2010. Una obra más oscura y sombría de lo que nos tiene acostumbrados.

No todo fue arte en nuestro viaje, también hubo tiempo para alternar y la ciudad volvió a dejarnos con la boca abierta. Las chicas de Girls Heart Brussels nos prepararon un cocktail de bienvenida en Les Briggitinnes, un centro de arte multidisciplinar en el que pudimos conocer y charlar con muchas de las artistas de la ciudad. El sábado, la mítica fiesta Catclub se fusionó con el arte para albergar la clausura de la feria Art Brussels en una antigua fábrica. Un espacio espectacular en el que arte y música compartían espacio de la mano de varios dj’s locales.

Para terminar esta maravillosa experiencia, Jessica nos tenía preparada una sorpresa. Antes de coger las maletas y salir hacia el aeropuerto con un importante dolor de pies tras habernos recorrido toda la ciudad, nos llevaron por Maison Grégorie, una casa con historia. Se construyó en 1933 por el arquitecto, ensayista y pintor Henry van de Velde, alumno que perteneció a la escuela Bauhaus en Weimar y fue uno de los arquitectos más destacados de la corriente Art Nouveau. Clasificada como obra arquitectónica en 1982 , la casa no sería abierta al público hasta 2009, fecha en la que se empezó a utilizar como residencia para artistas. Allí conocimos a Aline Bouvy que expuso una obra de carácter escultórico dispersada por toda la casa, analizando la invasión de la privacidad dentro del espacio íntimo.

El programa Girls Heart Brussels se celebra cada año y es una oportunidad increíble para dejarse llevar por el arte femenino, que lejos de no existir, necesita de la visibilidad que Bruselas le ofrece. Un ejemplo a seguir para muchas otras ciudades.

¡Recomendación absoluta para el próximo año!

Texto y Fotografías: Laura Put