CASA COCHE CURRO por Liz Forte

La música urbana continúa evolucionando, reflejando las tensiones y aspiraciones de una generación que busca su lugar en el mundo. En este escenario, Liz Forte emerge con «CASA COCHE CURRO», un single que cuestiona los valores heredados y ofrece una perspectiva honesta sobre la insatisfacción contemporánea. Hablamos con Liz sobre su trayectoria, el proceso creativo detrás de su álbum «RAT RACE», y cómo sus experiencias personales dan forma a su música. Una conversación cercana que revela las inquietudes y pasiones de un artista que no teme desafiar las normas.

‘‘CASA COCHE CURRO» aborda la presión generacional sobre los símbolos de estatus tradicionales. ¿Por qué crees que estos símbolos aún tienen tanto peso en la sociedad actual? ¿Qué experiencias personales te llevaron a explorar este tema? ¿Cómo esperas que reaccione tu audiencia a este mensaje?

Tienen tanto peso a día de hoy porque han sido la zanahoria al final del palo para las generaciones inmediatamente anteriores y nos han vendido la idea y preparado para algo que a día de hoy ya no funciona así. Haber visto a mi alrededor como la gente se deja la piel por un estilo de vida aspiracional. Pero los CEOs a día de hoy van en chándal. No espero que la audiencia reaccione de ninguna manera. Yo cuento una historia que me habla a mí mismo y al que le resuene, responderá. Cada uno a su modo.

Hemos notado una evolución en tu sonido con «ANIMAL» y «PLATA». ¿Qué elementos nuevos has incorporado a tu música en este último año? ¿Cómo mantienes el equilibrio entre innovación y tus raíces en el trap y rap?

Pues a parte de intentar hacerlo todo cada mejor a nivel técnico, he intentado que todos los temas que formarán el disco estén bajo el mismo paraguas emocional y sonoro, la misma vibra de mal rollo. En este caso la innovación ha sido hacia atrás, ya que he intentado pararme los pies para que no se me fuera mucho por las ramas y se perdiese la claridad en la experimentación. Para mí es difícil hacer algo más clásico, jajaja.

«CASA COCHE CURRO» es una colaboración con Mauvetrip. ¿Cómo surgió esta colaboración? ¿Qué crees que aporta Mauvetrip a la canción en términos de sonido y concepto? 

Mauvetrip es tan parte como yo del trabajo y es mi productor de cabecera y el mejor productor de la España del futuro. Nos entendemos genial en lo personal y lo profesional y artístico, entonces las cosas van que da gusto. Siempre es difícil sacar un trabajo adelante, pero Jose (mauvetrip) siempre sabe hacerlo fácil y me da espacio para que yo dibuje mi cuadro y él sabe ponerle los colores que mejor quedan.

Tu nuevo single critica un sistema que perpetúa la insatisfacción. ¿Qué cambios sociales crees que son necesarios para romper este ciclo? ¿Cómo crees que la música puede influir en el cambio de mentalidad? ¿Has sentido una evolución en tu propia visión sobre estos temas desde que comenzaste tu carrera?

La insatisfacción forma parte del ser humano, da igual el sistema. Los cambios sociales deberían ir enfocados a entender y ser honestos con las cosas que no se pueden cambiar, como esa insatisfacción y más abierto a las cosas que sí. La música puede influir y cambiar la mentalidad como muy pocas cosas pueden. A mí la música me ha transformado tantas veces que no puedo no creer en su poder. Y esa transformación interior se manifiesta en cosas que haces de forma distinta y ahí es donde viene el cambio. No solo he sentido una evolución sino que además ha sido de las que más me gustan: he pasado de cuestionar todo lo que pensaba que era cierto y al final he acabado pensando lo mismo pero por razones completamente distintas.

El videoclip de “CASA COCHE CURRO” usa una estética en blanco y negro, lo que debe ser un gran desafío. ¿Cómo has manejado esos momentos en los que las cosas se ponen difíciles? ¿Qué papel juega el color en «CASA COCHE CURRO» para transmitir tu mensaje? ¿Qué otros elementos visuales te gustaría explorar en futuros proyectos?

El blanco y negro para mí era lo único que tenía sentido. Este trabajo es la evolución natural de mi anterior trabajo, ANSIEDAD, y esa gama de colores absolutos pero con matices me parece que es la perfecta para representar la despersonalización y la falta color y de posibilidades que hay dentro de la cabeza de uno. La monotonía. La repetición y el bucle. La oscuridad y la luz artificial.

El rap de Madrid y el trap de YouTube fueron clave en tus inicios. ¿Cómo ves la evolución de estos géneros en la escena española? ¿Qué aspectos de la escena actual te inspiran o te preocupan? ¿Cómo has visto cambiar a tu público desde que comenzaste?

Pues la cosa solo ha ido a más y eso me parece fantástico. Hay una variedad increíble y algo para todos los gustos, desde los más cerrados a los más abiertos. Esto me inspira, siempre hay cositas nuevas por descubrir todos los días y eso mantiene la cosa interesante. Me preocupa que muchas de ellas al final no lleven a cabo todo el potencial que tienen porque se ahogan en la industria que asfixia a la mayoría.

Ser independiente te ha llevado a grandes logros. ¿Qué desafíos has enfrentado en la industria por no estar con una discográfica? ¿Qué crees que te ha permitido conectar tan bien con tu audiencia de manera independiente? ¿Qué consejo le darías a otros artistas que buscan seguir un camino similar?

Ser independiente es un arma de doble filo. Puedes hacerlo tú, pero tienes que hacerlo tú, jajaja. El mundo festivales y determinados medios por ejemplo siempre son terreno vedado o minado para la gran mayoría de artistas que no tienen un contacto con esos players. Ser independiente no es algo que ayude per se, tienes que hacer uso de esa libertad. El único consejo que me veo legitimado a dar precisamente por haber hecho exactamente lo contrario es ser paciente, jajaja. Sobreestimamos lo que se puede hacer en un mes y subestimamos lo que se puede hacer en dos años.

Con «RAT RACE» a la vuelta de la esquina, ¿cuáles son tus mayores expectativas para este álbum? Y, ¿Qué otros proyectos tienes en mente para 2025?

Sacarlo por fin y que deje de ser mío, jajaja. Esa es la única expectativa. Para 2025 me gustaría colaborar más con artistas interesantes.