El backstage más cool de la moda está en Amberes

Show 2018 I Antwerp Fashion Department

· ·
play

El Departamento de Moda de Amberes (Antwerp Fashion Department) que forma parte de la Royal Academia de Bellas Artes (Royal Academy of Fine Arts Antwerp) es tal vez uno de los centros clave para entender los futuros de la moda. Meca para los que entendemos la moda como una oda a la creatividad y al dejarse llevar. Meca para los que buscan completarla en formato talentos-orquesta, talentos que deben entender todos y cada uno de los procesos de una colección, de un look, de un concepto.

Antwerp Fashion Department

El formato es el mismo. Se repite el ritual. Tres horas de desfile. Silencio sepulcral, emociones condensadas y una lluvia de diseños que, unos tras otros, demuestran que los detalles son lo más importante de todas las creaciones. Este año lo vivimos desde el backstage y allá sube el ritmo de todo. Observar es aprender. A todos nos gusta cotillear. Revisar aquello que en general no podemos ver. Se acentúan los nervios. También el trabajo bien hecho. Los diseñadores colaboran, ríen y lloran. Gestos delicados, últimas puntadas y un equipo coordinando una cantidad de modelos y salidas difícil de gestionar si no fuera por la experiencia y el buen hacer de mucha gente.

Estuvimos en el de 2016, el mismo año que te compartimos la exposición “Game Changers”. Exposición que celebraba la influencia de Balenciaga en relación a diseñadores contemporáneos. Exposición excelente comisariada por dos de las teorías más importantes en la historia del diseñador y de la evolución de la marca: Karen Van Godtsenhoven y la compatriota, Miren Arzalluz.

Y repetimos en el 2017. Desde entonces hemos visto aparecer a los nombres que allá descubrimos como colaboradores clave de marcas internacionales, nominados a premios referentes en el mundo de la moda y como inspiración constante para muchos y tantos otros diseñadores. Enfatizando el poder creativo que tiene esta manera de entender la moda. El debate por la metodología dura y profesional de la escuela está abierto desde hace meses. Para entrar se necesita un currículum con experiencia y, para acabar el ciclo completo (donde sólo llegan una decena de los cientos que empiezan), hay que cursar el máster. En el que uno de los grandes (este año ni más ni menos que Dries Van Noten) ejerce de tutor de los proyectos.

Antwerp Fashion Department 2018

Los de primer año se dividen en tres actos: primero una falda (es la introducción), después un vestido que divague, explore y plasme el barroco (tema cultural del año en todo Bélgica), y después un experimento traducido en diversión pura. En segundo año se homenajean los trajes históricos y desarrollan una colección. En tercero, los protagonistas son los trajes étnicos y se da vida a otra colección. Tras estos tres cursos, llega la pausa y después llegan los másteres. Este año se llevaron a cabo 8 que tuvieron 17 premios. 17 premios desde el MOMU, Grandmaarkat 13, Elle Begia, Rosiers 41 y otros players que cuidan la moda durante todo el año en la ciudad.

Los másteres tienen una exposición donde desarrollan sus conceptos y dan vida a sus colecciones. Más allá de las prendas, muestran la inspiración de 0 a 100, con todo lo que consideren necesario.

Antwerp Fashion Department 2018 backstage

Los másteres son estos:
Kjell de Meersman “Mami Wata”
Stefan Kartchef “Ambivalence”
Federica di Leo “Rita”
Noa Kapchitz & Elijah Schali “Alfa”
Pedrag Petrovic “Puls Asfalta”
Shayvli Harrison “Crimes Agains Nature”
Michal Gruca “ Your hands are sweaty”
Gennaro Genni Veloitti “Libera

Entre el jurado este año:
El jurado Demna Gvasalia, director creativo de Vetement
Miren Arzalluz, directora patria del Palais GAlliera
Sara Sozzani, editora de Vogue Italia
Adriano batista, de FY!
Ian Delocourt, directora internacional de prensa Hermes

Aquí los premiados:
ARTOS AWARD goes to Annemarie Saric from 2nd Bachelor
BVBA32 AWARD goes to Kjell De Meersman
CHRISTINE MATHYS AWARD goes to Brandon Wen from 3rd Bachelor
EE EXCLUSIVES AWARD goes to Nel Maertens from 3rd Bachelor
ELLE BELGIË AWARD goes to Michal Gruca
FLANDERS DC/UA AWARD goes to Federica Di Leo
FLANDERS FASHION MAKERS BY MOPAN ALKEN goes to Isabelle Lempik from 3rd Bachelor
GRAANMARKT13 AWARD goes to Shayli Harrison
IFF AWARD goes to Jaylin Kim from 3rd Bachelor
LABELS & THINGS AWARD goes to Brandon Wen from 3rd Bachelor
MAISON ANNA HEYLEN AWARD goes to Brandon Wen from 3rd Bachelor
MODE AWARD goes to Gennaro Genni Velotti
MOMU AWARD goes to Gennaro Genni Velotti
ROSIER41 AWARD goes to Kjell De Meersman
WEEKEND KNACK AWARD goes to Noa Kapchitz & Elijah Schali

Antwerp Fashion Department backstage

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Este sitio usa Akismet para reducir el spam. Aprende cómo se procesan los datos de tus comentarios.

Tendencias TV Selection

play

Un homenaje a la mujer ibicenca

El documental "Dones d'avui i de sempre"

Este vídeo se creó para reivindicar el papel de la mujer ibicenca un 8 de marzo, aunque en realidad cualquier día es bueno para hacerlo. Se estrenó en el Centro...

Psicoplasmia: estados de ánimo hechos cerámica

Exposición de Miguel B · Del 8 al 28 de marzo

¿Y si nuestros traumas pudiesen manifestarse en cerámica? ¿Qué pasaría si no nos rigiéramos por las reglas de lo ya establecido y el mundo decidiera rendir homenaje a los diferentes,...

play

Katie Stout, diseñadora de muebles que contagian alegría

Revisitación del femenismo en la galería Nina Johnson de Miami

Katie Stout es una diseñadora de mueblesque quiere contagiar alegría. ¿Muebles o piezas de arte? Katie Stout es de Portland y vive en Brooklyn. La conocimos en Miami, donde expuso...

play

Juliette, de Rodrigo Noriega

Piezas que hablan por sí solas en Ciudad de México

Rodrigo Noriega es un joven mexicano, diseñador industrial y apasionado de la experimentación con formas y materiales. Juliette es el nombre de su tienda, en Ciudad de México, en la...

play

Aviva Rowley y su Keiki Club

Un club que representa la postmodernidad en estado puro

Etiquetar a Aviva Rowley como una florista sería primar a la baja y llamarla artista tal vez sería demasiado abstracto. Aviva Rowley es una creativa que trabaja con plantas...

play

Cerámica La Mejor

Modelaje e impresión 3D

Cerámica La Mejor es un espacio donde los procesos se comparten, de principio a fin. Cerámica La Mejor es un taller de cerámica a la vista en México DF, donde nada se esconde...

Uso de cookies

Este sitio web utiliza cookies para que usted tenga la mejor experiencia de usuario. Si continúa navegando está dando su consentimiento para la aceptación de las mencionadas cookies y la aceptación de nuestra política de cookies, pinche el enlace para mayor información.

ACEPTAR
Aviso de cookies